1. 基础理论课程

传播学概论：介绍传播的基本理论、过程和效果。

新闻学概论：涵盖新闻的性质、历史、和实践。

中外新闻传播史：学习新闻传播的历史发展，包括国内外重要事件和人物。

2. 实践技能课程

影视与传媒专业的课程体系

新闻采访与写作：教授采访技巧和新闻写作规范。

影视导论：介绍电影和电视的基础理论与分析方法。

电视节目制作：涵盖节目策划、拍摄、编辑全流程。

摄像技术与艺术：学习摄影机操作和视觉美学。

影视脚本创作：剧本写作技巧，包括故事结构、角色构建等。

基础摄影：摄影基础，包括构图、曝光控制等。

数字媒体制作：包括视频编辑、音频处理、特效制作等。

3. 专业方向课程

广播电视编导：节目编导、策划、制作等。

戏剧影视文学：剧本创作、戏剧理论与批评。

戏剧影视导演：导演技巧、剧组管理、戏剧与影视作品分析。

摄影专业：专注于广告、电影、新闻摄影的高级技巧。

广告学：广告创意、策略、市场分析。

创意产业管理：文化产业的运营、市场策略和项目管理。

新媒体与网络传播：社交媒体、数字营销、网络内容创作。

4. 交叉学科与新兴领域

数字媒体艺术：结合艺术与技术，探索互动媒体、虚拟现实等。

媒体研究：分析媒体对社会、文化的影响。

公共关系与品牌传播：公关策略、危机管理、品牌建设。

影视后期制作：特效、调色、声音设计等高级技术。

5. 实践与实习

实践课程通常包括实习、工作坊、项目制学习，让学生在真实的媒体环境中应用所学知识。

6. 研究方法与理论深化

研究方法：定量与定性研究方法，为学术研究或行业分析打下基础。

专业理论深化：针对特定领域，如媒介理论、受众研究、文化研究等。

不同大学和学院会根据其特色和行业需求，调整课程设置，但上述内容构成了影视与传媒专业教育的基石。学生通过这些课程的学习，能够获得全面的知识体系和专业技能，为进入传媒行业或进一步学术研究做好准备。